Leçon double : morphing et incrustation par écran bleu

par Alynpier, le 27/03/06

Document fait avec Nvu    

Vous avez déjà tous vu ces images qui se déforment pour passer d'un objet ou d'un personnage à un autre. Avec les possibilités grandissantes des effets spéciaux numériques, la plupart des réalisateurs de films y font de plus en plus appel.
Il serait donc tentant d'essayer de faire la même chose, avec nos petits moyens.

Pour cet exemple, j'ai choisi deux photos représentant mon fils, prises à quelques années d'écart.
Le but sera ici de passer du visage "A" au visage "B" dans un court laps de temps (disons 5 secondes), avec un maximum de fluidité; puis d'intégrer ce morphing dans une scène animée (ou non).
En effet, si le morphing se prête bien à la transition entre deux visages, il en est tout autrement avec les autres éléments de la photo : les habits, le décor... D'autant plus qu'en général, ces photos sont prises en mode "Portrait" et que la video finale sera utilisée en video en mode "Paysage".
Nous allons donc tout d'abord placer les deux visages dans des positions sensiblement identiques, les détourer et les incruster dans un fond bleu. Une fois le morphing réalisé, nous reprendrons cette séquence dans iMovie pour y ajouter un fond en utilisant l'écran bleu comme un masque.

Le choix des photos

J'ai choisi volontairement deux photos présentant le visage de manière "homogène", mais dans des conditions totalement différentes (orientation, environnement, couleurs, éclairage) :





Recadrage du sujet

La première chose à faire sera de recadrer ces photos de manière à ce que le sujet retenu occupe sensiblement la même position, que les deux clichés soient aux mêmes format (720 x 576) et résolution (72 dpi).

Comme point central, on a choisi le milieu des yeux; puis la distance ligne entre yeux et menton a été reportée vers le bas (à peu près, et on place des repères). Ensuite, on utilise l'outil "Recadrage", qu'on cale en déplaçant les poignées latérales de manière à positionner le repère central sur le centre de notre photo. Pas de problème si ça sort du cadre, au contraire !



Après validation, nous avons obtenu le bon placement en hauteur.
On peut également en profiter pour effectuer une rotation du sujet, de manière à ce qu'il apparaisse à peu près dans la même position.
Il nous reste alors dans un premier temps à la mettre à la bonne échelle, en utilisant "Taille de l'image" - on indique ici 576 pixels pour la hauteur et 72 pixels/pouce de résolution :



La largeur calculée homothétiquement s'affiche (ici 507). On valide.
Il n'y a plus alors qu'à utiliser "Taille de la zone de travail pour indiquer la bonne largeur (720). On laissera l'image en position centrale, le blanc se répartira ainsi uniformément de chaque côté.




Opération identique avec la seconde photo :



Détourage et préparation des photos

On commence par le fond bleu; simplement cliquer sur le carré représentant la couleur de premier plan, et déterminer un fond avec ces caractéristiques :




Ensuite, nous allons supprimer ce qui reste de fond sur nos photos; j'utilise tout simplement le lasso polygonal pour faire le tour du sujet. Inutile de faire trop de détail, en utilisant la loupe et en avançant par petits segments droits, c'est très rapide et largement suffisant. Il vaut mieux avoir effacé les repères...




Puis pour éviter une découpe trop brutale, je fais successivement :
- Sélection / Modifier / Dilater... 1 pixel,
- Sélection / Contour Progressif... 2 pixels,
- Sélection / Intervertir,
- Edition / Remplir avec Couleur de premier plan.
Et voilà le résultat !





Je termine en sauvegardant les photos en JPEG/Qualité maxi.

Le morphing avec MorphX

MorphX (freeware) se présente sous la forme d'une fenêtre dans laquelle nous allons pouvoir placer nos deux photos, puis indiquer des points de référence pour effectuer notre morphing.



Avec la souris, il suffit de cliquer à l'endroit voulu (un point vert apparaît) puis se déplacer vers le deuxième point (point bleu), et ainsi de suite. Un second clic sur le point bleu interrompt le tracé.

Quand on termine un tracé sur l'une des images, celui-ci apparaît automatiquement sur l'autre photo. Il suffit alors de venir placer à la souris les points de référence aux endroits identiques (sourcils, bouches, yeux, etc...).




Plus la description sera complète, plus fluide sera la transformation. Ne pas hésiter à charger !

Je commence par tracer un cadre autour de la photo, sans toucher à celui qui est tracé à côté, bien sûr, pour éviter que celui-ci ne se déforme; puis je fais le tour du visage, et j'indique ensuite les segments correspondants à tous les éléments-clé.
Le zoom (pomme + et pomme -) et les ascenceurs permettent un positionnement précis.
A tout moment, il est possible de juger de la déformation en utilisant la fonction "Générer l'animation"; ne pas hésiter à l'utiliser, d'autant qu'il est très aisé de revenir en arrière, rajouter, supprimer ou déplacer des points de contrôle.




Une fois l'animation désirée obtenue, il ne reste plus qu'à l'enregistrer. Pour cela, il faut d'abord passer par "Générer l'animation", puis indiquer les "Réglages" :





La taille d'image est bonne, nous calons la vitesse à 25 im/s (ce qui correspond à de la video PAL) et 125 images pour obtenir un clip de 5 secondes.

Enfin, "Enregistrer" qui produira le fichier Quicktime .mov.

Montage et finition de la séquence dans iMovie

Pour cette dernière partie, nous allons faire appel à un plug-in "Ecran bleu" pour iMovie.
Mon choix s'est porté sur "Masks & Compositing iMovie Pack" de Stupendous Software qui remplit parfaitement cette fonction pour un prix plus que raisonnable (22,06 euros).

J'ouvre iMovie et j'y importe mon film QT.
Puis je me place au début et à la fin de mon clip et j'enregistre les images (la première et la dernière donc). Je vais alors dans l'onglet "Photo", je décoche l'effet Ken Burns et je règle le zoom à 1 et la durée à 3 secondes.



J'importe les deux photos que je viens d'enregistrer, et je vais les placer de manière à encadrer mon morphing. J'obtiens ainsi une séquence de 3 sec (image A) + 5 sec (morphing A > B) + 3 sec (image B).



Avant d'appliquer l'effet d'écran bleu, je vais d'abord concaténer ces 3 clips; rien de plus simple; il suffit de faire "Menu / Partager / Quicktime / Haute Qualité" pour obtenir un fichier DV exporté, qu'il n'y a plus qu'à ré-importer. A aucun moment, il n'y a décodage/réencodage, tout se fait très rapidement en DV, et c'est extrèmement utile à chaque fois que l'on doit aplatir une séquence iMovie composée de nombreux clips.



Maintenant, le fond; on peut utiliser une séquence video, voire même simplement une photo. J'ai opté pour une photo, sur laquelle j'applique un effet Ken Burns, de type Pan & Scan, réglé sur une durée identique à celle de ma séquence (11 sec) :



Pour l'application de l'effet Blue Screen, il suffit de placer le curseur au début du masque et de sélectionner celui-ci (comme ci-dessus), puis de faire "Appliquer", les réglages par défaut s'avérant tout à fait suffisants.
On obtient alors très rapidement une incrustation de notre morphing dans notre photo en mouvement.



Il ne nous reste plus qu'à supprimer la photo, terminer en ajoutant un petit bout de musique et des fondus au noir, et c'est fini !



On peut la charger ICI.